Меню

Поиск

Строительный дизайн Франции

Французский дизайн послевоенного периода отличался меньшим уровнем развития, чем английский, западногерманский, итальянский и скандинавский. Так оценивали положение сами французы. В частности, вице-президент французского Института дизайна Д. Моранди, подтверждая это в 1967 году, дополнительно отмечал с уважением и большой долей зависти, что их организацию нельзя сравнивать с московским ВНИИ технической эстетики ни по общественным функциям, ни по структуре, ни по сфере деятельности.

Но во Франции были и изделия высокого эстетического уровня, и видные дизайнеры. Более того, французские дизайнеры являлись авторами многих интересных проектов промышленных изделий, которые, однако, чаще выполнялись по заказам фирм других стран. Широко известны были вне Франции работы дизайнеров-колористов, развивавших идею органического единства цвета со средой.

Дизайн строительныйМедленное развитие дизайна этой страны объяснялось несколькими причинами. Во-первых, экономика Франции меньше зависела от экспорта изделий, чем экономика других стран. Французские товары, появившиеся на внешнем рынке, больше ценились за добротность, чем за эстетические качества. Во-вторых, во Франции не было такого перепроизводства товаров, как, например, в США, поэтому конкурентная борьба не имела столь большого значения. В-третьих, правительство и государственные органы Франции мало внимания уделяли проблемам художественного конструирования: здесь не существовало государственной или полугосударственной организации, которая занималась бы вопросами дизайна, не проводились конференции по проблемам дизайна, не было поощрительных премий за лучшие достижения в этой области, не было потребительских организаций.

Изменение и формирование вкусов потребителей происходило очень медленно. Для Франции это обстоятельство имело особое значение, так как французы в течение многих веков являлись законодателями моды в одежде, мебели и т.п. Многие квартиры обставлялись в стиле Людовика XVI, поэтому трудно прививался вкус к строгим, четким и простым линиям и современным формам изделий.

Однако растущая конкуренция вынудила промышленников осознать необходимость привлечения к сотрудничеству дизайнеров. Развитие дизайна во Франции в послевоенный период связывают с деятельностью Жака Вьено.

 

Жак Вьено, видный французский художник, дизайнер, общественный деятель. В молодости испытал сильное влияние приемов интернационального стиля и ар деко. В 1930 году организовал первую международную организацию дизайнеров «Порза», которую можно считать предшественницей ИКСИДа, пытался проводить в жизнь идеи Баухауза и Ле Корбюзье. В конце 1930-х выступал за связь искусства с промышленностью, отдавая предпочтение уже не Баухаузу, а коммерческому дизайну США. В послевоенные годы активно занимался промышленным дизайном, создал (1948) проектное бюро «Текнэс» (от слов «техника» и «эстетика»), где проектировались станки, радиоприемники, кухонное оборудование и пр. Возглавлял издание ряда журналов.

В условиях усиления конкурентной борьбы промышленников и роста понимания возможностей дизайна как эффективного в ней компонента, в 1951 году по инициативе Ж. Вьено в Париже был основан Институт дизайна, а его инициатор стал первым президентом Института. Уставом Института дизайна - общественной организации - был определен круг задач. В их числе: поощрение лучших образцов продукции французской промышленности путем присуждения премий; организация выставок, пропагандирующих достижения в области дизайна; проведение опросов покупателей о качестве промышленных изделий; издание различных иллюстрированных материалов и ежегодных обзоров; выпуск фильмов; способствование улучшению преподавания и подготовки кадров дизайнеров. Институт начал издание специализированного журнала, который в 1966 году получил название «Дизайн индастри».

 

Постепенно французские промышленники стали все чаще привлекать дизайнеров к проектированию продукции. Ряд крупнейших фирм страны - «Рено», «Пежо», объединение «Газ де Франс» и др. создали свои отделы дизайна. Так, в отделе дизайна «Рено» (одном из самых секретных отделов фирмы) в конце 1960-х работали 10 специалистов. Очень часто дизайнеры промышленных фирм оставались анонимными участниками процесса проектирования изделий.

Другие крупные фирмы привлекали к сотрудничеству отдельных дизайнеров и дизайнерские бюро, крупнейшими из которых были «Ателье Патрике», «Текнэс», «Компании Эстетик Эндюстриэль», бюро Фиасье и др. «Ателье Патрике» было основано в 1945 году в Париже художником Ж. Патриксом. Он поставил перед собой цель сделать искусство доступным и понятным для рабочего класса, привнести его в рабочую среду. Считал, что художники должны стать дизайнерами, отказаться от творчества для узкого круга коллекционеров и заняться «искусством для всех, т.е. дизайном». Он начал с эстетизации производства, разрабатывая цветовые схемы интерьеров с учетом их функциональных особенностей и считая цвет важным элементом, создающим благоприятные психофизиологические условия для трудовой деятельности. Патрике утверждал, что фабрики и заводы являются важным фактором эстетического воспитания, т.к. именно общественные здания становятся выразителями современной цивилизации. Он стремился повлиять не только на интерьер здания, но и на оборудование, спецодежду рабочих и обслуживающего персонала, оформление документации, рекламу и т.д.

«Текнэс» - другая известная дизайнерская фирма, которую после кончины Ж. Вьено, создателя фирмы, возглавлял его сын А. Вьено. Главным дизайнером бюро был Роже Таллон, один из ведущих французских дизайнеров, инженер по образованию. Как дизайнер он начал работать в 1953 году в «Текнэс». За первые 10 лет работы создал около 250 проектов, отличавшихся новизной подхода и нетривиальностью решений. Среди них - токарный автомат «Галлик», первый в мире телевизионный приемник с оптическим фильтром перед экраном «Телеавиа», монорельсовый вагон «Юрбатрэн 2000» на вакуумной подвеске, универсальная оправа для очков с быстросменными линзами и др. Он первым во Франции выступил за разработку комплексных дизайн-программ, охватывающих все аспекты деятельности той или иной фирмы.

СтроительствоВ 1973 году основал собственное независимое бюро «Дизайн-программ». Первая серьезная программа - «Железная дорога и пассажир» по заказу Национального общества железных дорог Франции. В ее рамках был разработан комплекс - от системы продажи билетов и фирменной графики до обеспечения комфортных условий для пассажиров в вагонах. Программа для фирмы «Лип» -производителя наручных механических часов - позволила вывести из кризиса фирму, находившуюся на грани банкротства. Проектная и производственная концепции предусматривали не только дифференциацию моделей в зависимости от функциональных характеристик и конкретного социального адреса, различные варианты цветового решения корпуса и циферблата, но и динамику эволюции изделий без утраты ими фирменного «лица» при одинаково высоком качестве всей продукции не зависимо от стоимости изделия.

Из-за сильного противодействия руководителей французской промышленности, не понимавших возможностей дизайна, к началу 1980-х годов произошла «космополитизация» бюро «Дизайн-программ». Р. Таллон работал для многих зарубежных фирм. Так, для фирмы «Эрко» - крупнейшего в ФРГ изготовителя осветительных приборов и систем - была разработана программа, позволившая фирме выйти на мировой рынок. Работа велась параллельно с Э. Соттсассом (Италия), Т. Конраном (США), Д. Витте (ФРГ). Программа стала значительным шагом по превращению света в полноправный элемент интерьера. В проектах светильников различного назначения учитывались эстетические, эргономические и функциональные требования, перспективные запросы рынка.

Еще одной из наиболее значимых независимых дизайнерских фирм Франции была фирма «Компани Эстетик Эндюстриэль» (СЕГ), основанная в 1951 году американским дизайнером Реймондом Лоуи. Фирма выполняла заказы не только французских, но и бельгийских, английских, швейцарских и др. европейских предпринимателей. Деятельность под руководством Р. Лоуи в Париже осуществлялась в формах, отличных от практики в США, где занимались, в основном, дизайном в области машиностроения и транспорта. Фирма в Париже включала три отдела: графики (кроме рекламы), интерьера, формообразования промышленной продукции. Но самым большим, успешно развивавшимся отделом был отдел графического дизайна, где работали 17 из 40 дизайнеров фирмы. Упаковка, фирменные знаки, графическое оформление - область наибольших достижений парижской дизайн-компании. Здесь были созданы оригинальные типы упаковок для пищевых продуктов, моющих средств, лекарств, новые конструкции пластиковых флаконов и коробок, заменившие традиционную тару из стекла и металла. Вторая наиболее успешная область работы компании - дизайн интерьеров. Специалистами компании были оформлены многие салоны и служебные помещения аэродрома Орли в Париже, а также торговые помещения универсальных магазинов «Ля бель Жардиньер» в Париже, «Инновасьон» в Брюсселе. Менее результативной была деятельность отдела, занимавшегося дизайном промышленной продукции, поэтому компания Р. Лоуи в Париже стремилась расширить круг своей деятельности и выйти в сферу наиболее развитых отраслей современной техники и промышленного производства. Престижными стали работы фирмы по дизайну самолета «Мистер-20», комплексная разработка для английской нефтяной компании «Бритиш петролеум», а также разработки для Советского Союза.

Дом фотоВо Франции были и специализированные бюро графического дизайна - наиболее известные из них «Гарамон» и «Лонсдейл-Пари». Они выполняли заказы по созданию фирменных стилей, товарных знаков, упаковки, оформлению рекламных и информационных изданий и т.д. В условиях, когда темп жизни все больше ускоряется, у людей нет времени на то, чтобы остановиться и прочитать афишу или рекламу, если та не привлекает внимания и не пробуждает особого интереса, говорили дизайнеры-графики. Поэтому особое значение в их творчестве приобретала разработка простых и хорошо запоминающихся средств информации. Это относится и к фирменным знакам.

Комментариев к статье: 180..
    03.02.12 11:02 Написал(а) Кристиан (из города Бразилиа)

Ох уж этот многострадальный Химкинский лес,это сколько же времени вокруг него шумиха то стоит и когда это все закончится не известно.

    03.02.12 10:49 Написал(а) Иннокентий (из города Миранк)

однозначно Шарлеруа (ближайший сосед - Брюсселя)

    03.02.12 10:25 Написал(а) Иннокентий (из города Миранк)

А где фотка товарища в набедренной повязке?, я тоже хочу смутиться..))

    03.02.12 10:06 Написал(а) Кристиан (из города Бразилиа)

Молодцы!! Хоть кто то должен показывать пример спивающейся молодежи!!!

    03.02.12 09:42 Написал(а) Марк (из города Тында)

Вот так и надо работать - эффективно и без пафоса, вот это я понимаю дело, молодцы!)

    03.02.12 09:19 Написал(а) Кристиан (из города Бразилиа)

В этом овраге Пётр Алексеич фрейлину во время королевского приёма шпилить изволили... так что бюст в правильном месте стоит, Пётр там реально побывал ;)

    03.02.12 09:04 Написал(а) Марк (из города Тында)

К сожалению, у меня не был с собой камеры, когда мы там были, а iPhone ещё не выпускали. :) Обычная домашняя еда, большие порции.

    03.02.12 08:41 Написал(а) Иннокентий (из города Миранк)

Почему до скуки? Неужели чисто - это плохо?

    03.02.12 08:24 Написал(а) Иннокентий (из города Миранк)

Там есть еще королевский парк, тоже грязный. В овраге бюст Петра Первого, вокруг дерьмо ... Так что Брюссель и правда грязный. Наверное, потому что чужих много. И туристов.

    03.02.12 08:00 Написал(а) Ефим (из города Арматуск)

Там есть еще королевский парк, тоже грязный. В овраге бюст Петра Первого, вокруг дерьмо ... Так что Брюссель и правда грязный. Наверное, потому что чужих много. И туристов.

 «[..][11][12][13][14][15][16][17][18]
[ Добавить ] комментарий
Поля с пометкой * обязательны для заполнения

*Ваше имя
  Ваш сайт  
  Ваш город
*Ваше сообщение

Код подтверждения
*Код с картинки   @
код на картинке содержит только цифры (0..9) и буквы англ. алфавита (A..Z)